Заканчивается очень насыщенный 5-дневный бесплатный марафон, надеюсь дня через два вплотную перейти к задаче выжить. ))))))) Марафон проводят Татьяна и Роман Смирновы: Студия анимационного видео RT STUDIO. https://vk.com/rt_animation , ttps://www.rtanimation.ru/ , https://www.instagram.com/rt_animation/
ДЗ приходится сдать в незаконченном виде. Почти ничего ещё не «покрутила», как полагается в AE. По характеру ролик похож на мои работы, сделанные в VP. ))) Но в AE это мой абсолютно первый ролик, сделанный от начала до промежуточного рендеринга без привлечения других видеоредакторов. Ковыряние однажды в каком-то проекте AE не считаю. Здесь всё строила сама. Футажи, к сожалению, в основном не мои. 🙁
А финальный рендеринг (перерендеринг) сделала опять-таки в VP, потому что AE выводит только в MOV, размер 2 Гб на 15 секунд длительности, как вам это нравится. 🙂
Если хватит сил на полное завершение этой работы, то нужно:
• Сделать неторопливое вращение двух текстов в логотипе, развернуть во втором слайде ладони, увеличить размер авторучки. Вдобавок повертеть и повскидывать клавиши, буквы, в угоду «дресс-коду» анимации. Отчасти и в замысле было, чтобы буквы прилетали, прыгали… даже хотелось пальцами подвигать, попробовала — извините, вам ещё учиться и учиться. Некогда и умений нет, и даже первичных знаний нет, ещё всё нужно усваивать, много полезного и хорошо рассказал Роман о работе в AE. Ну, в AE первый ролик, да и вообще не гуру я в видео… пока что. ;-))
• Сделать более упругий темп, частично перераспределить длительности; ведь полночи искала и нашла (но некогда использовать) несколько музыкальных фрагментов. Чтобы именно от музыки шёл бы монтаж (ну, или анимация; мне пока незаметна разница между этими понятиями). Но не буду себя выжимать, и так уже две ночи перебиваюсь на «микродозах сна».
• Заполнить пустое пространство, которое наоставляла специально для всякой мелочёвки. Желательно напичкать какой-нибудь модной, чтобы всё-таки осваивать современную стилистику. 🙂 Но есть и то, что мне по-настоящему хочется сделать: «летающие частицы» из букв. Тут не мода, а идеальное попадание в тему.
Записала по возможности подробно. Эту домашку очень хочу отправить хотя бы за несколько часов до дедлайна. Вдруг мне повезёт и её разберут на сегодняшнем заключительном занятии, — а тогда пригодится, что важнейшую самостоятельную критику записала, не спутаю, где чья. 🙂
На 11:45 ещё не удалось загрузить сюда сам ролик. Хех…
Знакомство с выбором элементов из проектов для AE. Создание на этой основе «своей» кнопки с альфа-каналом.
Видеошутка, конечно. 🙂
Содержание условное: а-ля встроенная реклама Школы испанского языка UnoDosTres (проходила там недавно бесплатный вводный курс, впечатления расчудесные).
Изображение воспроизводит визуально (в виде плоской картинки) фрагмент главной страницы сайта Школы на 30.10.2021. https://unodostresonline.ru. Их кнопку про бесплатный урок я удлинила влево (варварски, в XnView)), чтобы частично компенсировать нарушение симметрии (поскольку справа приторочила постороннюю анимированную кнопку). Монтируя в VP, подвигала надпись на этой кнопке, подгоняясь к расположению «своей» анимированной кнопки. Очень обрадовало, что в VP картинка сохраняет связь с источником и автоматически обновляется при редактировании под тем же именем в фоторедакторе. Музыка: увертюра к опере Ж. Бизе «Кармен», исполняет Ансамбль ударных инструментов ДШИ на Петроградской, запись 15.03.2018. https://youtu.be/qb20iCtIw00
Кнопку анимированную вытащила из проекта для AE, который дали на занятиях для тренировки. Сохранила её с альфа-каналом, вставила в VP и включила там режим для прозрачности альфа-канала. Это, собственно, и есть задание данного урока. Остальное возникло как бы между делом, но как опыт оно очень важно, поэтому записываю себе всё в подробностях. Текст раскрасила было по подобию логотипа Школы UnoDosTres, но эта раскраска осталась в глубине слоёв AE, не передалась в финальный вид кнопки. И вообще цвета кнопки отличаются от цветов сайта Школы. В Фотошопе подогнала бы, а как в AE? Сделать забор цвета из Фотошопа на основе скриншота из AE — могу, а дальше что? Как в самом AE задать нужные цвета? Пока это терра инкогнита, в первой пробе необязательно.
С шейпа удалила зелёный фон в VP хромакеем, затруднений не возникло. Что не смогла, так это закрутить шейп ещё быстрее в конце ролика. Задним числом соображаю, что можно обрезать длину элемента до минимальной, там, где он крутится всего быстрее, и размножить эти элементы вереницей. Будет этакое тутти! — Это по предположению, а реально может оказаться похожим на пробуксовку. 🙂 Тогда пришлось бы ещё и вращать. Лень пробовать… Сделала также вариант с шейпом меньшего диаметра: он крутится внутри кнопки, а не снаружи, как ореол, — но понравился мне меньше, отвергла, зато в процессе выяснилось замечательное различие между Pan/Crop и Track Motion: последний действует на всю дорожку сразу и целиком, подтверждает своё название. И ещё одна зарубка на память: я поменяла исходному шейпу направление вращения (через revers, не усложняя).
А вот флаг Испании добавила из интереса усложнить. )) Посмотреть, как работает gif в AE и VP. Работает нормально — прозрачность получается «прямо из коробки». Но из-за качества картинки флажка работа над роликом превратилась в песню о видеомонтажнике-Сизифе. Подробности — мелким шрифтом. 🙂
Картинка gif имела белую зубчатую кромку по контуру всего изображения. Казалось бы — добавь белую подложку, сведи слои и с помощью хромакея удали весь этот слитный белый фон. Ан нет, в AE у меня не получилось. Попыталась сделать в VP именно таким двухслойным способом, но тоже не сработало. А также и через альфа-канал по белому не сработало. Т. е. прозрачность не появлялась, каким путём ни иди. Зато простое наложение эффекта хромакея в VP принесло результат, не идеальный, но неплохой.
Попутно пришлось вставить в видео два флажка вместо одного. Древко в результате хромакеинга попрозрачнело, поэтому подложила исходный зубчатый gif с плотным белым древком. Белые зубцы вдоль полотнища не маскировала, но они не видны, потому что прикрыты верхним флажком; а вот куда делись белые зубцы с древка? Ведь почти совсем сгладились! Одно лишь объяснение придумала: их значительно прикрывает серый (или чёрный?) контур древка, возникший на верхнем флажке в результате хромакеинга по белому. Что называется, не было бы счастья, да несчастье помогло.
Нижний флажок чуть меньше размером; микроостатки белых зубцов могут быть заметны, я не в состоянии настолько всмотреться. 🙂 Перфекционизма ради наложила даже маски на оба флажка: в нижнем флажке — на финальный изгиб полотнища в ПНУ, в верхнем флажке — на оба кончика древка. Полной победы перфекционизм не одержал: увидела, что нижний кончик древка слегка дёргается. Фантазия подсказала объяснение, что где-то просвечивает на доли секунды не замаскированное древко нижнего флажка, т. е. я не совсем точно наложила маску — не на всю длительность показа этого повторяющегося элемента. Но потом, пересматривая первую версию ролика, где флажок всего один, поняла, что таков сам исходник: с маленьким техническим дефектом в исполнении древка. Уф. )))
— — —
Забавные мысли навевает соседство гифки с кнопкой, в которую я сама добавила альфа-канал. Какой избыток разных способов сделать одно и то же, да ещё и с разной степенью громоздкости! 🙂 Но это задачи мои такие — небольшие. Очень может быть, что в руках профессионала гифка и альфа-канал являются совершенно несопоставимыми инструментами. (Взять хотя бы то, что мне известно: ограничения GIF по цветам — от силы 256 индексированных. А ещё, где-то в уроке прочитала, что гифка в принципе менее плавная, чем видео, и что в дёрганости любой гифки, т. е. в её заведомо меньшем количестве кадров, даже есть эстетическая привлекательность, своеобразие).
В общем, нужно капитально осознать и разграничить для себя работу с альфа-каналом, работу с хромакеем, работу с масками и работу с гифками. Где-то способы пересекаются по видимому результату, где-то — нет.
На память себе — первый вариант, ещё без шейпа, флажок зубчатый и древко подёргивается изначально. Ой, перед просмотром нужно убавить звук! Очень громкий.
«Не сказка». Короткая, законченная, странная. С полноценным заглавием. Я счастлива. Хорошо бы ещё вписать в ролик это самое заглавие. )) Но почему-то не намеревалась это сделать.
Зелёный фон с идущей девушки сняла в AE, и это первое упражнение, которое мне удалось выполнить в AE. Наконец-то! А то всё только плыло и висло. ))
Далее работала в VP, потому что пошло творчество, получившее хорошую (органичную) поддержку от технологии, приёмов. Я очень порадовалась такому балансу и ещё больше — целостности сюжета. В таком отчётливом для меня воплощении это случилось впервые.
Изначальная задумка была снять зелёный цвет ещё и с шара! и чтобы идущая девушка фрагментарно просвечивала в шаре. И сделать всё это в AE. Но соседство чёрного и зелёного поставило передо мной пока что неразрешимые вопросы. Шар вышел не только серый, но и некрасивый. Может, попозже удастся реализовать такую задумку.
Тема «Бегущие цифры» подразумевала — создать изображение счётчика. Например, счётчика посетителей, счётчика лайков и т. п. Не имитацию, не подделку, а изображение, элемент картинки.
Делала в VP. Поставила к изображению циферок видео из Интернета. Это лайфхак про чистку грецких орехов. Да всё равно, что поставить: ролик чисто тренировочный. Над изменением громкости музыки попутно чуть поработала. А важно в этом ДЗ вот что: у меня не получается сдвинуть изображение счётчика — так оно и торчит в центре кадра. С горя добавила некую фигурную маску, чтобы смотрелось более декоративно.
В уроке не показан конкретно тот момент, когда изображение счётчика передвигали из центра в ЛНУ.
Может, комбинированные видеослои, создаваемые в режиме Render to New Track (в уроке — «предварительный рендер»), обладают какими-то особенными характеристиками и не поддаются обычным правилам? Или это я фантазирую на выживание?..
upd 22.10.2021 Нет, видимо, не фантазировала. Кураторы в чате подсказали, что для сдвига и для изменения размеров элемента на данной дорожке нужно использовать Track Motion из её меню.
Конкретная цель достигнута. Что же касается знаний в целом, появилось новое Море Неизвестности на тему Pan/Crop vs Track Motion.
Например, если обратиться к Track Motion, когда курсор таймлайна стоит не в начале элемента (или, там, не в начале данной колбаски), то, похоже, создаётся маркер. Начиная с этой точки времени, элемент будет плавно перемещаться из занимаемой прежде позиции в назначенную через Track Motion. — Чем же это не Pan/Crop, да?..
Тема занятия — Хромакей. А по сюжету — пара ехидных шуточек про мои путешествия. Точнее, про качество моих фото и видео из путешествий. Вот только так их и смотреть — с пребольшим уменьшением. :rofl:
РОЛИК 1. Два путешествия. )) «Там хорошо, где нас нет».
РОЛИК 2. Из «Особой кладовой» Петергофского дворца
Прочувствовала, что для меня существует проблема: как добавлять управление камерой видеоредактора (с изменением масштаба, перспективы, поворотов), и чтобы при этом ограничить изображение зоной, покрытой хромакеем. Т. е. чтобы остальная часть кадра не просвечивала за её пределами. Ведь разве не удивительно: замаскировать всю ненужную площадь кадра в ролике с планшетом — получилось, причём автоматически… (или, может, там волны на волны накладываются незаметно? я проверю ещё!..) а в ролике со смартфоном — не получилось, пришлось там отказаться от управления движением камеры. А то ведь сделала, было, в обоих роликах движение камеры с помощью маркеров в Pan/Crop. Во втором ролике потом убрала маркеры, понятно, там движение присутствует только потому, что на съёмках всячески двигала смартфоном вдоль этой восхитительно красивой музейной витрины.
Прочие недостатки:
• Рука со смартфоном (из видео с хромакеем) дёргается из-за того, что я растянула видеоколбаску. Мало того что во вставленном видео из музея ещё и камера во время съёмки дёргалась, потому что у меня хват нетвёрдый. )) Отсюда вопрос: как правильно увеличивать длительность, как правильно зациклить видеоколбаску с хромакеем.
• Во втором ролике высота видео с хромакеем оказалась меньше стандартной (1012 вместо 1080), а я сначала этого не заметила, поэтому в первых вариантах были тонкие кромки сверху и снизу изображения. Вывод: не забывать для каждого добавленного элемента проверить его формат, при необходимости задать нужное соотношение сторон (сменить preset).
• Верхняя кромка планшета выглядит неровной, как будто бы на неё набегают волны, но так сразу было в исходном файле с хромакеем, я не знаю, как это исправить на видео. (Заплатку тоненькую сделать могу в фоторедакторе и попытаться приклеить её сверху впритык к планшету в видеоредакторе; но нет смысла настолько заморачиваться)).
Тема занятия: Альфа-канал. Но пришлось пойти другим путём, потому что у меня фон не убирается! Ладно ещё, в тех двух .mov, которые нашла и скачала в Интернете. Предположим, у них нет Альфа-канала, просто чёрный фон. Но не работает даже для иконки «UP», которую дали на занятиях и она точно имеет Альфа-канал. Хоть включаю во вкладке «Медиа» режим «premultiplied», хоть не включаю, ничего не меняется и чёрный фон иконки всё равно виден. Наличие кодека QuickTime перепроверила и даже переустановила его.
Изменение цвета иконки работает нормально.
В данном случае «выкрутилась» (отключила фон иконки) изменением режима наложения. Но нужно попытаться всё же выяснить, в чём дело. О__О
upd Куратор предложила для пробы другой файл .mov, а он работает!.. Я успокоилась, что мои действия были правильные. Нужно учиться понимать, корректен ли формат файла с альфа-каналом. А главный вывод: с альфа-каналом всегда есть риск, что файл неподходящий, поэтому не нужно тратить много времени на попытки.
Ролик заменила. Теперь в нём есть, наконец, элемент .mov, который работает именно через альфа-канал. ))
Скриншоты для иллюстрации проблемы
Это начало моего второго месяца в «Клубе видеомонтажёров» при Школе создания видео Радонец Алексея. Ощущение, что некоторые азы освоила, действительно есть. Выяснила, почему окно Pan/Crop у меня было почти неуправляемым. Просто-напросто, оказывается, не работает колёсико моей основной замечательной мышки. Теперь для действий в Pan/Crop берусь за запасную мышку (она туговата, зато колёсико работает)), ничего страшного, USB-разъёмов на корпусе пока хватает. 🙂
Тема занятия — «Рекламные макеты». Пришлось адаптировать как-то поближе к своим задачам. Не нынешним, так будущим, надеюсь. Вот и сделала обложки (прототипы обложек) на примере трёх пока не существующих альбомов. Фото из моих многочисленных путешествий, безусловно, хотят дождаться своего часа на сайте. 🙂
Вместо слов «Адрес страницы» нужно будет вставлять адрес https: … страниц альбомов. Да и названия их, понятно, пока условные. Фотография на обложке, в замысле, должна быть не одна: красиво будет, если «прилетит» стайка фотоминиатюр из соответствующего альбома.
P.S. Чуть не забыла записать один из важных для себя выводов. Каждый ролик сделан в два этапа. На первом этапе проект имеет другие длительности, гораздо бОльшие, и с ними видео отрендерено. На втором этапе подбирала, насколько ускорить полученный рендер. Как тут не вспомнить слова «Мать, что ж ты меня позоришь, репетитор сказал: «Громоздко и нерационально!»». (Так попрекал один десятиклассник свою маму, нанявшую ему репетитора, а потом решавшую все задачки вместо сына, потому что ему было лень!.. :rofl:) Утешаюсь, что «зато» на первом этапе мне гораздо лучше видно линейку, чем если бы сразу делать длительности такие совсем короткие. Да и свобода подбора ускорения тоже в числе плюсов.
Сделала следующее домашнее задание в Школе создания видео #radonetsaleksei. Тема занятия — знакомство с Timelapse.
Пока не очень раскусила. 🙂 Фотографий, специально предназначенных под Timelapse, никогда не снимала. Подумала, что такой способ может автоматизировать создание слайд-шоу, но полученный результат далёк от желаемого. Всё дёргается, за исключением тех отдельных кадров, которыми создала короткие паузы на границах «главок» повествования. Им я вручную увеличивала длительность и назначала плавные переходы, это работает.
Картинки успела оформить только первые 15, дальше черновики!
Но пусть это и будет такая начальная версия ДЗ. Фактически вторая по счёту, первая была просто лента из всех картинок подряд, какие попались под руку, а во второй уже есть отбор картинок. Рада, что вертикальный формат получился, но уменьшить площадь отображения пока что не умею. Чай, извозчик YouTube довезёт!..
Делала в VP. Потому что в AE вообще ничего не получается. 🙂 Ещё не осваивала его, занимаюсь VP.
Вот как справился YouTube:
А теперь натуральный размер. Тот — маленький, а этот — большой. О__О
Астраханская опера в 2015 году была молодой, недавней постройкой. 🙂 Её возвели на территории небольшого парка (или, может, верней сказать: очень большого сквера), лишив горожан любимого места прогулок двуногих и выгула четвероногих. Понятно, что такой подарок не всеми был встречен «на ура». Но я, как человек приезжий, ничего этого не знала и все дни пребывания в Астрахани не могла вдосталь налюбоваться. Такая необычная и яркая красота, такая мощь и великолепие!
Вкратце впечатления от спектакля. Оперная труппа удивила, это был прямо праздник. Тёплые, музыкальные голоса, хорошая дикция, хорошая слаженность солистов, хора и оркестра. Отовсюду всё слышно. (Я потом ещё «Отелло» послушала. Хм, может, микрофоны?..) Чего же боле?.. Режиссура — ну, а что консерватор в моём лице может желать от современной режиссуры? )) Чтобы персонажи не перепутали свой пол и чтобы остались в живых все те, кто остаётся в живых у автора (и, соответственно, наоборот). Вот да, это было достигнуто. А серьёзно — ничего хулиганского не было. Всего лишь странности и неувязки. Они не слишком мешали. Из них запомнилось, что последняя встреча Татьяны и Онегина происходила не в доме её мужа-генерала, а прямо на улице. Под стылым зимним петербургским небом на гранитной набережной Невы. То ли около Сфинкса на Университетской набережной, то ли у другой скульптуры, не помню. Важно, что артистам пришлось петь укутанными в плотную, многослойную, наверное жаркую для сцены верхнюю одежду. Бог ведает, что этим акцентом было обозначено. Постаралась не обращать внимания. В оформлении очень большую роль играла компьютерная графика, подаваемая светом; так портик дома Лариных на световом занавесе наглядно ветшал с ходом времени. Конфигурация же сценической площадки была постоянная: пруд в саду, устроенный впереди, близ рампы (или, по крайней мере, линии рампы)), превращался в место дуэли Ленского, а потом в эту самую набережную Невы, только там вода была, наоборот, сзади, а герои на переднем плане.
Речь здесь вообще-то не о спектакле. Речь о великолепном здании. Но радуюсь, что театр по-современному оснащён, компьютеризирован. Надеюсь, и традиционная машинерия и другое оборудование тоже получили всё необходимое и даже более. Такой размах здания, такая богатейшая отделка интерьеров позволяют думать, что бюджет был достаточным для всего.
Может, потом ещё добавлю. А сейчас нужно сдавать первую версию ДЗ. 🙂